今年正值曹禺先生创作《原野》80周年。12-25，《原野》作为开幕大戏在上海大戏院上演。导演何念抱着一个强烈的想法执导这部经典：“一定要让更多的年轻人爱上经典。”

80后导演，90后演员，排演了一出80年历史的经典话剧《原野》。

1943年上海大戏院落成，《原野》在此上演。时隔74年， 恢复身份的上海大戏院12-25以开幕大戏再次推出《原野》，由上海话剧艺术中心制作出品，青年演员谢承颖、许子皓、李黎、宝尔等担纲。导演何念抱着一个强烈的想法执导这部曹禺先生创作于1937年的经典：“一定要让更多的年轻人爱上经典。”

把原著翻烂找台词
  

经典重排，不少剧组会刻意回避过往版本，以免受干扰。但何念研究了北京人艺等过往所有《原野》演出版本，还要求演员们这么做，“我们曾经一次读了6个小时原著。”何念说：“在原著中找非常合适人物说的话，每个演员、主创都把原著翻烂了，反复找想要用的台词，就像查字典一样。”
  

和看许多过往的经典一样，年轻人普遍的感觉就是一个字“闷”。以至于许多经典复排之后，在舞台上往往会引起反效果。何念认为，经典就是价值观 哲学思考，这才是每个时代都不变的经典，而重现经典所要做的就是在表现形式上进行尝试，“我们一定要找到每个时段的表现形式”。
  

何念透露在最初准备解构经典，甚至已经写好了两本台词往里放的时候，都觉得不对劲，没有成功，“跟曹禺先生的文风完全不对。很多东西我们不想按照原来的走，但走到后来还是和曹禺先生原著讲到的是一样的东西。我们想要颠覆、想要新时代的语汇，老先生74年前已经帮我们想好了。”

复仇陷入“死循环”

整场戏90分钟，但是从仇虎一出场，30分钟不到，焦老太婆就已经误杀了孙子，仇虎也已经杀了发小焦大星，金子也死在了仇虎的怀里——节奏之快，出乎意料，更让人想看下去后面60分钟怎么演。
 

“我们做了一个循环： 从第三幕讲这个故事， 卧轨时遇到新来的仇虎，再回到第一幕第二幕，看到很多情感的事情。 经过第三、第四遍之后 ，老的仇虎把新来的仇虎杀掉， 这也是意识中的自己。”何念介绍道：“让经历过报仇的仇虎和刚要来报仇的仇虎进行对话，来探讨仇恨究竟是什么。所谓的结果就是我们必须要报仇，但是报完仇后我们确实也很痛苦。追根溯源，当每个人播下仇恨种子的时候 ，一定要慎重：如果播下仇恨的种子， 也许需要两代人到三代人去偿还 ，这是我们对于这个戏的现代解读。”

舞台上，多个“仇虎”同时出现， 用舞蹈剧场、肢体剧的概念做《原野》。何念还运用了一种在英国学习时接受的训练方法“在朗读之下”：“每一个人会有两到三个人去扮演，比如两个仇虎一个是放大版，非常情绪化、腹黑，另一个超冷静。 他们会前后差一到两秒在说同样的台词，另外两个角色也在说同样的台词，但是他们和这两个仇虎会有不同的排列组合 ，产生不同的效果。”

一句话变成一场戏

“曹禺先生在序幕和第一幕之间写了一句‘十天之后’。序幕时仇虎和金子相认，第一幕发生在十天后。十天里，十几年没见的恋人重逢，发生了什么？”

何念认为，过去《原野》复仇性重，情感戏相对弱，“情感是有推动的。找回和金子初恋的感情，才会有对这家人报仇的准备。关于这十天，我们做了浓缩的肢体、关系不断往前推动的戏，情感戏的加重暗暗推动了报仇的那条线。”

对于现在的年轻人不爱看经典，何念认为主要是语境发生了问题、 尊重经典的读解出现了问题，“尊重它的价值观、哲学观，而不是尊重它的形式，我们要用新的形式来尊重它的价值观。传承经典，是必须要做的事情。”

（看看新闻Knews记者：王健慧 刘宽漾 编辑：刘喻斯）