一本值得翻阅、感受和珍藏的书，应该如何设计？“不摹古却饱浸东方品味，不拟洋又焕发时代精神”。作为中国书籍设计领域最负盛名的设计家，吕敬人在他40年的设计生涯中，设计了超过2000册图书，斩获了包括“世界最美的书”在内的几十项国内外书籍设计奖项。他还在中国引领了从“装帧”到“书籍设计”的理念变革，建立起自己完整的设计理论系统。

从装帧到书籍设计，从中国到世界舞台，12-25，《书艺问道——吕敬人书籍设计40年》大型作品展终于回到吕敬人的故乡上海，在刘海粟美术馆盛大开幕，近350套、1000余册代表作品，全面展现了吕敬人40年来的创作历程，也是一部浓缩的当代书籍设计史。许多图书已经成为“国宝级”设计经典，可谓难得一见。

在书籍设计界，吕敬人被评价为“新中国成立以来真正走向国际、得到广泛认可的书籍设计家”，推动中国书籍艺术走向世界的最重要开拓者。他曾在德国、韩国、美国等多个海外城市举办过书籍设计作品展，致力于把中国设计推向世界。他不仅是让中国书籍设计观念达到新层面的引领者，也是继承传统发扬中华书卷文化的守护者。

本次展览的策展人、刘海粟美术馆副馆长靳文艺说：“纪念改革开放40年，我们没有采取宏大叙事的方式，而是选择吕敬人在书籍设计领域40年求索问道这一鲜活的案例，希望通过展览让观众真切地感受到改革开放给个人、家庭、事业、人生理想带来的巨大变化。”

展览用了三个展厅来演绎吕敬人充满时代印记和个人风格的各种书籍设计作品，通过“传承与创新”、“从装帧到书籍设计”、“书籍设计方法论”三个主题版块，阐述了吕敬人四十年在书籍艺术之路上求索问道的设计哲学和价值观念。展览通过定制式展陈空间设计，打造“浸入式”观展体验，致力于营造观书、品书、读书的独特环境，向观众呈现中国传统的书香文化和阅读之美。展览还设有体验阅读区，让观众浸入到展览场景中真实体味和感受书籍之美，在眼观、手翻、心读的过程中去品味电子信息时代传统书藉“五感”承递给读者纸质阅读的独特魅力。展览从12-25到12-25免费向公众开放。

作为中国书籍设计界代表人物，吕敬人设计的图书超过2000本，获奖无数，其书籍设计的创新观念更是引领了中国书籍设计界的发展。早在1996年，吕敬人就提出了书籍整体设计的概念，引起业界的激烈讨论。

吕敬人认为，国内长期以来以“装帧”为主导的理念使书的设计仅停留在封面设计的层面，设计者缺乏由表及里的用心。吕敬人推崇的书籍设计理念，包含装帧（Bookbinding）、编排设计（Typography）、编辑设计（Editorial design）、信息设计（Infographic design）四个层面。他倡导从内容出发，以“导演”的角色介入书籍设计。设计师就如同书籍的第二作者，对视觉元素进行整体设计，构筑文本信息之外作者与读者之间的桥梁。其中编辑设计是这一理念的核心，它强调深刻理解文字，并注入书籍视觉设计的过程。

书籍设计不仅是一个平面视觉维度上的艺术，还需要把握信息传播的时间、空间和节奏的语言，注重对五感的调动。此次展览展出的作品《怀袖雅物——苏州折扇》，就为读者营造了特别的阅读体验。书脊设计所选颜色、花色均与书中的古扇相呼应，纸质轻柔，翻阅起来有清风拂面之感，书后还附赠一把制作精巧的折扇，让读者在赏玩书中艺术品之余还获得额外的阅读惊喜。这件空间感十足的作品曾于2010年获得“中国最美的书”大奖。

吕敬人形容自己是“一个很有文化自豪感的人”，他设计了大量传统文化内涵深厚的书籍，注重将中国元素创造性地转化为现代人的审美符号。此次展示的经典作品《朱熹帮书千字文》，为营造书法主题，封面设计上以点、撇、捺的书法形态作为全书上、中、下册的符号，别具一格。书籍封函模仿宋代印刷，以桐木板反雕千字文，以皮带串联，以如意木扣合，从设计角度就巧妙地展现了朱熹书法的遒劲、洒脱。

吕敬人于1998年成立敬人设计工作室，2002年起任清华大学美术学院教授，身体力行做书、教书。他编、译、写过数本关于书籍设计的著作，主持策划了多届书籍设计大展和学术论坛，全世界讲学、办展、交流，培养了许多成就卓著的年轻书籍设计师，不遗余力地将中国书籍艺术推广到世界各地，他极具亲和力的儒者形象在学生和同业者之间有口皆碑。

作为中国书籍设计的领军人物，吕敬人与受众广为熟悉的“最美的书”大奖缘分颇深。从2003年起，吕敬人作为设计师曾经12次获得“中国最美的书”大奖，他也曾担任“中国最美的书”特邀评委。2009年吕敬人与吕旻共同设计的《中国记忆：五千年文明瑰宝》还获德国图书艺术基金会授予的“世界最美的书”称号。

“中国最美的书”奖项由上海市新闻出版局主办，发起于2003年，每年邀请海内外顶尖的书籍设计师担任评委，授予年度“中国最美的书”称号，并将获奖作品送往德国参加次年“世界最美的书“的评选。作为中国文化界的知名品牌，“中国最美的书”展现了中国书籍设计者的水平与面貌，以及在国际交流中的创新探索与进步。

致力于呈现中国书香文化和阅读之美，这是一个历时一年策划、由国内顶尖团队设计定制的“浸入式”展览。此展不同于一般常规意义上的美术作品展。此次“浸入式”展览场景设计是根据展厅定制的，设计团队往来于上海、北京，数易其稿。团队模拟空间推演，力求做到精准无误，从虚拟到现实一步之遥。

由于展出作品为各种各样充满时代气息和设计精美绝伦的书，策展人希望通过刘海粟美术馆的展览空间，营造出观书、品书、读书的独特环境；展览还设有体验阅读区，让观众浸入展览场景中真实感受和体味中国传统的书香文化，在眼观、手翻、心读的过程中去品味电子信息时代传统书藉“五感”承递给读者纸质阅读的独特魅力。

展览期间还将举办多场学术论坛，其中，12-25全天在上海虹桥迎宾馆举办展览主论坛。届时，来自世界各国的著名设计艺术家莅临现场，就“书艺问道四十年”“不仅是书：吕敬人书籍设计的形态与美学”“亚洲的艺术书籍—差异与共性，非西方的可能性”等主题展开研讨。此展作为上海书展的活动项目，刘海粟美术馆还将举办“中国最美的书”等学术论坛。

（看看新闻Knews记者：王琳琳 实习编辑：姬桂敏）