用“摩登”来形容上海并不稀奇，但是你知道如何去看懂上海的“摩登”吗？

摩登，有定义吗？

目前正在今潮8弄5号楼展出的《摩登复兴》设计与艺术展（展期至12-24），就提供了一个非常新颖的思路。

《摩登复兴》展览海报

“摩登”这个词来自于法语Moderne，本义是“新的”。但实际上在欧洲，甚至全世界范围内，它指的是一个具体的历史时期，并非具体的风格。广义地说，国际上将从1914年第一次世界大战开始，到1945年第二次世界大战结束的这一时间段，称为“摩登时代”。但是策展人哈凌认为，对于上海来说，这个摩登时代的时间段更加精确，就是1920年到1937年淞沪会战之前。这个时期，也恰恰是上海包括建筑在内所有设计门类作品井喷的一个时代。

摩登时代上海建筑图谱

所以，展览的前半部分“摩登”，就是集中展现了这个时期的审美。有意思的是，不论当时的建筑，还是《良友》封面上的旗袍、海派家具、老物件，单看每一件，你都能直观地就觉得很上海很摩登，但是当它们放在一个空间内比对着看，这个摩登，就有了一个清晰、具象的密码——几何图形。

“把传统的古典纹饰，抽象成几何形重新进行装饰，是这个时代重要的特色。”作为建筑师的哈凌以张爱玲故居常德公寓举例：“常德公寓，它其实是在转角上面，用侧面凸出来的圆形的阳台，就这样的一个几何形的韵律感，来形成整体的装饰，包括它的横线条，然后中间的竖线条。都是我们所说的几何图形。”

几何，是建筑外立面的形体，也是内部铁艺扶手、瓷砖纹样的选择。

可以无限重复的几何图形，印上了布料，就成了服装图案。

结合了家具、日用品，几何就走进了家庭。仔细看这些近百年前的茶壶、音箱，造型是不是正像缩小版本的摩登建筑？

1930年代生活物件

甚至，几何还融入了中文的笔画，诞生了全世界唯一的摩登汉文美术字。其中最令人意外的是在上海广为人知的《良友》。细看良字的上部，传统的方形横折利用几何形进行了改变，成为了斜线的线条。

要知道，《良友》诞生于1926年，这个刊名的设计要早于美国著名同类杂志《LIFE》十年。

那么这个时代的审美，对我们之后的设计、艺术又有什么样的影响？这就正好是展览的第二部分“复兴”。

其中最为重磅的，是艺术家丁乙的一幅作品。哈凌介绍：“丁乙老师的整个视觉语言，全部都是用重复的平行线，直线、斜线互相交织，共同编织出他对于宇宙、对于哲学的这样的一个思考。他用的视觉语言仍然是几何图形。”

艺术家丁乙的版画作品

现场还有一个展览的小彩蛋——有一件作品是仍然在创作中的，也就是说参观者随时可能会偶遇艺术家本人。

艺术家刘月正在完成
作品《绝对装饰》

同时，观众也可以报名“展中展”的小活动，包括城市行走、字体设计工作坊等等。摩登的“复兴”仍然在进行中，而且我们每个人都可以参与其中。

正如策展人所言：“这个展览不叫‘摩登上海’展，而是叫‘摩登复兴’展，重点在于后面两个字。摩登，是历史留下的财富，更重要的是我们如今怎么去使用与继承。单纯的怀旧情绪，并不是这个展览想要表达的。复古只不过是第一步，我们不仅要提供另外一种审美选择，更希望人们能从‘摩登’之中学到很多东西，并应用到今天的生活中。”