【视频】上海博源美术馆首展 海派名家画作水墨登场

12-25，上海博源美术馆首展开幕，十五位海派名家受邀参展，展出的77幅画作均以传统水墨、油彩为材料，用色、构图却都体现了不同于传统的创新风格。受邀参展的画家有：朱刚，丁一鸣，车鹏飞，黄德平，魏景山，汪家芳，石禅，陈夑君，陈古魁，吴爱政等十五位沪上知名画家。这些画家来自于上海中国画院、上海书画院和美术家协会等不同艺术专业机构，画作中用笔、用线、用墨、用彩的细节特点彰显了海派画家的深厚功力。

朱刚的戏曲人物画

戏曲人物画是中国画中独有的艺术品种，最早它用来做书刊插图、演出招贴，是国画的一支奇葩，近年上海有数位画家专攻戏曲人物画，朱刚是成就突出的一位。朱刚的人物画以写实为主，兼及写意特色，线条自然柔和，造型结构精准到位，着色雅致，同时也能够很好地把控整个人物客观的体积转折。戏剧画是国粹，朱刚学习西洋画出身，他的画作注重处理连与断的关系、墨与色的融合、形与神的突破，运笔流畅色彩圆润，师古而不泥古，堪称佳作。

2014年在世博源阳光谷举行的昆曲水墨灯光秀就是以朱刚作品为主体

三年前世博源阳光谷举行的水墨灯光秀，就是以朱刚的昆曲系列人物画结合现场昆曲表演艺术，通过LED灯光技术，以声、光、电、水镜为渲染手段，用动态光影诠释画作，塑造“流动的国粹”。

丁一鸣画作

画家丁一鸣的作品直观感受气势恢弘，泼墨果断流畅，用笔与传统山水画相比更是别具一格，拥有一种现代气息。黄德平的作品用色温润，构图饱满，主题取材朴实，画面简洁明快。魏景山的油画作品结构造型扎实准确，用笔着色质朴，画面主题透露出厚重的年代感，观赏之下能让观者驻足推敲。汪家芳的作品用笔变化万千，拙秀兼备，国画写意之中的虚实、疏密，营造着远近、大小的层次，使得画面空灵，通透，浑然一体。日常的情景让人感受到一种平静、安逸、舒适甜美的生活气息。石禅的作品形式感强，画面疏密把控得当，用笔轻重恰到好处，在内容上也拥有不错的趣味性。陈燮君的油画作品则饱含中国画的诗意、东方古韵以及深沉的文化情怀。

陈燮君画作《太行之秋》

当天博源美术馆的开幕序展上，刘海粟美术馆馆长朱刚、原市文广局党委书记、上海博物馆馆长陈夑君、市美协海墨专委会长应鹤光和原上海油雕院院长陈古魁到场致贺，寄语留念。市民也纷至沓来观展佳作，并与众多书画艺术家进行了互动交流、合影留念。

博源美术馆首展

事实上，上海世博会落幕后，后世博的利用开发也一直是备受关注的话题。原中国馆、世博中心、演艺中心、世博主题馆在第一时间进入后续利用，成为上海会展文娱的新地标。中华艺术宫、世博展览馆、奔驰文化中心等场馆，每年举办上千场会展和各类文化娱乐活动。2014年，世博轴商业中心全面开业，标志着“一轴四馆”五座永久建筑整体完成后续开发。博源美术馆座落于世博源4区，和中华艺术宫（原中国馆）遥相呼应。作为一家公益展出书画美术作品的文化展览场馆，置身于商业中心的博源美术馆显得十分亲民。而在世博源公共商业空间里开办公益美术馆，打造浸入式观展体验，或许会成为未来文商结合的新模式。

（看看新闻Knews记者：王琳琳、吕心泉 实习记者：张舟 编辑：胡琰琦）