这场跨界音乐会，是中西方文化的相遇，也是音乐和科技的握手：可穿戴、生成视觉艺术融于其中，古琴、钢琴、现代艺术同台演奏；生活用品能当成“乐器”，用于演奏交响乐；AI指挥下，钢琴曲成为指挥家，水果翩翩起舞。

由飞思乐和耳目实验室携手广播电台经典947，共同举办的“耳目画韵”互动音乐会日前亮相上海广播艺术中心。音乐会曲目由飞思乐师生们共同呈现。柴琼妍博士、 皮特·托马斯、雅格布·查尔斯三位音乐大师携手优秀学员，与电台听众共赴新年之约。

《耳目画韵》互动音乐会的现场演出，呈现各种形态的“融合”。开场演出《野花自空》，钢琴与古琴演奏联袂演出。雅格布演奏古琴，柴琼妍博士演奏钢琴，中西文化中两个乐器之王相互“斗艺”，又珠联璧合。此次《野花自空》是一次预演。今年12-23，柴琼妍博士和雅格布将受邀参与上海之春音乐节。

创新和科技，在现场演出中轮番展现。经典乐器结合了前瞻的数字化技术，表现出卓越的想象力。在音乐和人工智能结合的作品《Juicy》里，水果拥有了生命。钢琴像一个“指挥”，让不同水果互相对话，呈现生动、幽默又深刻的美。在这部作品中，运行着一个人工智能算法。它有敏锐触觉，能在12-23毫秒内，识别钢琴演奏的每一个音符，预测她的意图，不断调整预测；它还能触发视频帧，带动图像，配合音乐“波动”。

年仅5岁的“小才女”Rose，在现场演出了自己的作品。这是一个用图像记谱法写成的脚本。她讲述了一位小女孩找回灵感的故事。故事中的小女孩，创作灵感来源于大海沙滩，可因为想到地球被毁灭，她忽然无法弹琴……之后，她努力寻求帮助，又重新找到灵感。伴随音乐，画作在舞台上徐徐展开。

现场演出展现的创新形式中，不只有“高大上”的科技装置，也有来源于日常生活的创新表演。雅格布演奏的乐曲，有如自然万象：忽然一阵疾风骤雨，暴雨初歇后，又是泉水涌动，鸟声啼鸣……而他的桌上的“乐器”，只是一些普通的生活用品，比如乒乓球，打气筒。甚至是有些是废物再利用，比如切割成半只的汽水瓶子。

“耳目画韵”互动音乐会的背后，是飞思乐和耳目音乐实验室十余年的耕耘。在13年办学历程中，飞思乐的学员，横扫各大国际国内比赛。拿了近五百个国际比赛大奖。在2023年，飞思乐多位学生，以优异的专业成绩，考取了茱莉亚、科本、曼哈顿音乐学院等世界一流的专业学院；在此之外，还有多名学生以音乐特长生的身份，考取了斯坦福大学、“新常春藤”成员之一的塔夫斯大学、普林斯顿大学等名校。

飞思乐创始人柴琼妍博士柴博士认为，孩子们学习音乐，不应当变成练乐器的熟练工，而是应该成为音乐的朋友，在音乐中感受到乐趣，提升综合素养。飞思乐一直在探索，开发有新意的课程，着手解决孩子们练琴中的实际问题，近期研发的《好听曲》，旨在解决琴童的“厌学”问题。飞思乐的合伙人皮特·托马斯在现场演奏了《好听曲》中的片段。《好听曲》中，包含了12个主题练习曲，倡导简单、高效地学习，享受音乐乐趣，还能给小琴童提供一份指南，更重要的是，《好听曲》能将练习曲编织成令人愉悦、优美的音乐，一扫练琴时的枯燥无味。“每件作品，除了解决技术问题外，还在激励、影响着学生，”柴琼妍博士说，音乐不止于练习和演出，她希望，音乐能塑造人的个性，“成为更好的人——这样的人，他有全球视野，能触类旁通运用知识；他还懂得感受美，热爱生活。”